A partir del largometraje “El silencio del Topo” se hará una reflexión sobre la materialidad efímera de los archivos, donde la búsqueda como un acto de resistencia se vuelve una forma de reinterpretar la imagen desde el presente.

Anaís Taracena es directora y productora de documentales con máster en Ciencias Políticas. Sus cortometrajes se han proyectado en festivales internacionales de cine, universidades y comunidades. En Guatemala trabaja como realizadora audiovisual con organizaciones que defienden los derechos humanos y como gestora cultural. En el 2019 participa de la Berlinale Talents y del IDFA Academy School como directora emergente. El silencio del topo, su primer largometraje documental, se estrenó en competencia internacional del Festival Hot Docs 2021; ganó el Tim Hetherington Award en Sheffield Doc/Fest 2021 y ha participado en más de 20 festivales de cine en todo el mundo.
Un punto de vista personal puede ser comunicado efectivamente a través de la animación. Como una alternativa al uso de fotografía auténtica del entrevistado, las imágenes generadas tienen el potencial de reducir el sesgo y las impresiones que están basados en la apariencia y el comportamiento de una persona. El espectador puede experimentar mejor la narrativa desde el punto de vista del personaje, que permite al realizador evocar una respuesta empática. Esta ponencia revisará cómo el uso de la animación fomenta la empatía y ayuda a transmitir la verdad emocional del problema.

Las películas de Sheila M. Sofian son un híbrido de documental y animación. Sofian ha producido siete películas animadas independientes. Sus películas se han exhibido internacionalmente en el Festival de Animación de Annecy, el Festival Internacional de Animación de Ottawa, el Festival Internacional de Animación de Hiroshima, el Festival de Animación de Zagreb y CaixaForum en Barcelona, España, entre otros. Las películas de Sofian se distribuyen con fines educativos y en los mercados de videos domésticos.
Sofian es actualmente profesora en la Universidad del Sur de California, donde ha estado enseñando desde 2006. Es miembro de la rama de la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas, Cortometrajes y Animación.
Diana Kuellar explica los argumentos desarrollados en su libro recientemente lanzado, que versa sobre la existencia de un cine documental que busca la emancipación mediante la desarticulación de la narración histórica predominante. El documental del disenso plantea un cambio de paradigma a través de un giro subjetivo y conceptual, creando espacios de resistencia en las grietas existentes entre los relatos del poder y la oposición.

Profesora Titular de la Escuela de Comunicación Social de la Universidad del Valle. Creadora y directora de la productora Making Docs. Miembro de la la Asociación Colombiana de Documentalistas ALADOS. Doctora en Investigación de Medios de Comunicación de la Universidad Carlos III de Madrid. En su filmografía cuenta con más de una docena de producciones audiovisuales, ganadoras de estímulos de FDC, Ministerio de Cultura y premios internacionales, que abarca diversos formatos dentro del género documental: largometrajes, cortos, series y videoinstalaciones.
Esta ponencia abordará la experiencia del trabajo de dos años del Semillero de Creación en Cine Expandido de la Universidad Autónoma de Occidente. En un primer momento, un estado de la cuestión sobre la actualidad epistemológica de la cinematografía expandida. Luego, trasladando lo encontrado a nivel teórico y de referencias artísticas, se presenta una experiencia de cine expandido en clave de metodología procomún, que desde una estructura de panorama intenta borrar las divisiones entre los diferentes formatos, así como las fronteras de las pantallas.

Mauricio Prieto Muriel es realizador audiovisual, artista intermedia e investigador del sonido y la imagen. Estudió Comunicación Social y Maestría en Historia en la Universidad del Valle, en Cali. Ganador de estímulo del FDC para Cortometraje Documental 2017 con “El alma cuando sale” y en 2010 con “384 Instantáneas”, y de la convocatoria del Ministerio de Cultura en la categorías Museografía 2016 con el proyecto “Paisajes Invisibles”.

Natalia Campo Castro es Magíster en Artes Visuales con orientación en Gráfica en Fotografía de la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM) y Doctora en Humanidades de la Universidad del Valle. Actualmente es profesora del programa de Cine de la Universidad Autónoma de Occidente. Desarrolló recientemente la investigación “Mirada de las directoras de cine colombianas sobre la migración y el desplazamiento”.
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